LA TV EN HD

ENTREVISTA A EDUARDO “EL CHINO” UGARTE DE 

TV-67

El día que empece a sentirme un melómano músical, debía conocer lo que se hacia del lugar donde yo venía, si no estaba perdido, he escuchado eso de que si no sabes de donde eres no sabes a tientas a donde vas, pues procedí a ponerme al día del acontecer local, entre muchas bandas que me dieron cabida en cuanto a sonidos locales, está TV-67, banda extinta pero a su vez importante, que en la escena dorada de aquellos años marcó tendencia en la novedad local, recuperar esos más de 15 años atrás fue algo muy grato para mí, como característica de este blog, nos contactamos con el fanpage del grupo, Willye Macedo (Bajista) amablemente nos respondió y nos contacto con Eduardo Ugarte (Vocalista), pactando con el mismo una cita para conversar con lujo de detalles de TV-67, la cita fue pactada en su Restaurante "Caja y Candela" (muy recomendable además), y con toda la amabilidad del mundo se ofreció a contarnos lo que significó personalmente ser parte de una banda que ha pasado a la historia del rock local y a su vez dejar legado para futuras generaciones.

¿Cómo se forma TV-67?

Por motivos de trabajo viaje a Bolivia, cuando regresé coincidí con uno de los conciertos que se hacían los “GENOCIDIO”, y buscaba sorprender a mis amigos, porque todavía nadie sabía que había llegado, entre ellos Coco Herrera quien me contacta y me dijo que estaba formando una banda y necesitaban un vocalista, al preguntarle sobre el estilo de música que tendría la banda, me respondió Faith No More, en ese entonces esa banda era lo más importante en la vida para mí, a lo cual acepté y coordinamos nuestro primer ensayo.

LOGOTIPO ORIGINAL DE GRUPO

A Que Se Debe El Origen Del Nombre?

El nombre se le ocurrió a Coco Herrera (Baterista), a lo cual me pareció uno de los nombres más increíbles en el mundo, debido a que en el año 1967 se editaron dos grandes series de televisión “Los Locos Adams” y “Los Monsters”, y a la par ese mismo año se editaban los álbumes más representativos en la historia del Rock y el Metal (Black Sabbath, Led Zepellin y Deep Purple)

¿Cómo se dio el debut de la banda en un escenario?

Debutamos en la Casona “Chávez De La Rosa” junto a los grupos “Herencia Letal” y “Catedral de Humo”.

¿Empezaron como una banda de covers o con bases de hacer cosas propias?

Siempre tuvimos temas propios, solo hemos tocado 4 o 5 covers en todas las presentaciones que tuvimos.

¿Bajo qué influencias empiezan a crear temas?

Eso era lo mejor, cada integrante de la banda tenía su propia influencia, Juan Carlos Salas (Tecladista), era amante de Roxy Music, Willye Macedo (Bajista) tenía muchas influencias del Hardcore, Juan Carlos Zeballos (Primera Guitarra) era totalmente Megadeth y Metallica, y Coco Herrera Baterista, totalmente Rock Puro, yo en ese tiempo, siempre estaba orientado en el metal pero en ese momento estuve influenciado por Faith No More y Slayer.

¿Cuál fue el primer tema que se concibió como banda?

Reconstrucción Emocional si no me equivoco

"........Nunca fuimos limitados en cuanto a sonido, eramos abiertos absolutamente a todo, eso caracterizó a la banda....."

¿En Cuánto A La Estructura De Los Temas, Eras Limitados En Cuanto Al Sonido?

No, éramos totalmente abiertos a todas las corrientes, no había una limitación a la cual nos ajustáramos en cuanto a hacer nuestra propia música.

¿Una presentación memorable para tí con TV-67?

La presentación en la Av. La Marina, en ese entonces por Aniversario de la Ciudad, fue memorable porque fue un público que no era común para nosotros, había como 50.000 personas, niños, señoras, y cuando subí me puse recontra nervioso, pero cuando nos vieron con nuestra ropa negra  y los cabellos largos, y en cuanto a la puesta en escena era muy buena, pensaron que éramos una banda extranjera, la aceptación del público fue buena que terminaron aplaudiéndonos.

¿Cómo fue a la aceptación del público desde sus inicios?

Muy buena, debido a que éramos una banda totalmente diferente, no había interrelación con ningún grupo que existiera, y existían todos los estilos en la banda, podías escuchas todo lo que le gusta a un Punk, un Metalero, y un Rockero, éramos muy versátiles en cuanto a sonido.

Alineación del grupo, Willye Macedo (Bajo), Juan Carlos Zeballos (Guitarra), Coco Herrera (Batería)
Eduardo Ugarte (Voz) y Juan Carlos Salas (Teclado), registro tomado durante las grabaciones del videoclip "El Vigía".

Fueron una de las primeras bandas que entró en rotación con un vídeo a la Cadena MTV (El Vigía)¿Cómo se dio este acontecimiento?

Así es, debido a que Coco Herrera estaba conectado con la gente de MTV, mandó cartas y llego un momento en el cual se comunicó con Alfredo Lewin, le propusó un formato de video, y Coco lo mandó, ganamos la rotación del videoclip por un concurso de bandas que se daban en ese entonces, fue filmado por TV UNSA y dirigido por Marilú Rodríguez, el vídeo se rodó en la ruinas de Añayhuasco, el concepto fue trabajo en conjunto con Coco y Marilú Rodríguez en el año 1996.

El tema es un homenaje al escritor Oswaldo Chanove ¿El grupo tenía en común el gusto por la obra del autor?

Por supuesto, por la trayectoria y la personalidad que tiene, el tema netamente fue compuesto por Coco, más que todo fue por la amistad que habíamos entablado.

".....Entramos A MTV con el videoclip "El Vigía, todo fue obra de Coco Herrera, él hizo contacto y así se facilitó enviar el vídeo a dicha cadena, mostraban más facilidades en ese entonces"

Como se da su enlace con la Cadena MTV para rotar el vídeo, ¿había una facilidad en cuanto a lo que es difusión de vídeos?

En realidad lo que hacía MTV era poner el vídeo, y luego de eso, si la gente lo miraba con interés y llamaba para que lo sigan rotando, estaba dentro de la programación del canal, pero para es entonces no hubo mucho apoyo ya que éramos una banda de Arequipa, pasaron el vídeo solo una vez, en cuanto a facilidad no tanto, debido a que se manejaba un asunto más comercial, pero en cuanto a difundir material habían más opciones, eran muy variadas, diferente a las programación basura que se pasa en la actualidad.

Después de 5 años tocando como banda ¿Cómo se disuelve TV-67?

Lamentablemente Willye, el bajista, viaja a EE.UU, donde radicó un buen tiempo, Juan Carlos, el guitarrista viaja a Lima por motivos de Trabajo, y no es el hecho que no pueda ver personas que puedan reemplazarlos, porque existen buenos músicos, más que todo era la personalidad de cada uno, todos en conjunto éramos el grupo, cada uno brillaba de diferente forma en el escenario.

¿Hubo propuesta alguna para volver a juntar al grupo anteriormente?

Claro, el hecho era que Juan Carlos (guitarrista), estaba en Lima y ejercía un cargo muy importante, hecho que imposibilitaba regresar para volver a tocar juntos.

Luego de más de 15 años sin tocar, el grupo vuelve a juntarse por única vez
en el año 2013, la cita fue pactada en el Tiki Bar del Cercado, Dando una performance
Memorable

¿Que se sintió volver a tocar juntos en su presentación en el TIKI BAR en el año 2013?

La gloria total (Risas), fue un acontecimiento increíble y espectacular, había gente que iba a nuestras tocadas cuando iniciamos después de 20 años, y con ello nuevas personas, con el pasar de los años uno llega a un grado de Madurez, y la puesta en escena es mucho más fuerte comparado con lo que se dio anteriormente, mucha gente que iba solo para acompañar amigos y se quedaron prendidos de la presentación del grupo, en cuanto a la puesta de escena en el grupo.

¿Se sintió el paso del tiempo volver a tocar después de tanto tiempo separados?

Para nada, mucho mejor, estábamos más centrados, coordinados, mejor sonido, todo absolutamente, lo único terrible fue que Juan Carlos (Guitarra) ya no tenía el pelo largo y está completamente calvo (Risas).

"...Todavía esta en mente grabar los temas propios del grupo, nunca se produjo por el tiempo que tenía cada uno, era escaso y también por el hecho de que era un tanto complicado realizar una producción musical en ese entonces"

¿Porque nunca se concretó el hecho de materializar los temas que habían compuesto?

Hubieron muchos factores, cada uno trabajaba de manera individual, el tiempo con el que contábamos era muy poco, y en ese entonces era muy difícil grabar, diferente a la actualidad que todo el mundo saca un disco, pero siempre está en mente grabar los temas de aquella época.

¿Sería algo inédito o una recopilación de temas pasados?

Grabar todos los temas propios, existen alrededor de 10 a 14 temas que tenemos como grupo, Juan Carlos (Guitarra) quiere enviar las tomas de guitarra desde Lima, y con eso meternos en un estudio real y completar las voces, bajos, teclados y baterías de los temas, pero sería algo como para un recuerdo, no estaríamos en potestad de comercializarlo, muy difícil que volvamos a juntarnos.

El grupo Participa en el compílado "Bichos Raros" lanzado en 1996 por la revista
extinta "Caleta", el grupo particpa en el disco con el tema "El Vigía"

¿Cómo llegaron a ser parte de la recopilación de grupos emergentes en el disco “Bichos Raros” en 1996 por la revista Caleta?

Todo debido a Coco Herrera, él está más conectado con todo el mundo, hizo el contacto con una de las personas involucradas en la revista, para mi él es la persona más conectada en todo el universo (La leyenda viviente del rock)

¿Asi llegaron a tener más difusión en la capital? ¿Lograron tocar allí?

Claro, nos llegaron invitaciones para tocar, pero en muchas ocasiones no pudimos viajar.

Eduardo habiendo estado presente en la escena local con TV-67¿Cómo ves la escena local en la actualidad?

Que linda pregunta, la actualidad es terrible, para mí las bandas actuales carecen de personalidad, falta tener presencia, actitud, todo está relacionado al sonido que hacia NIRVANA, Kurt Cobain, que en lo personal mató al Rock, las bandas están pegadas en sonar como el MALDITO “METAL SALTARÍN”, (Linkin Park y Limp Bizkit).

A opinión tuya ¿Todos buscan ser Kurt Cobain?

Sí, no solo él, buscan ser también como Corey Taylor o cantar como Layne Staley, no veo que nadie se pare como James Hetfield, piernas abierta, mirada hacia arriba y desafiante ante todo.

"......La programación radial actualmente es una basura, la culpa más que todo fue por el gobierno de ese entonces (Fujímori), que introdujo esa cultura basura en los medios, arrastramos este problema hasta el día de hoy......."

¿Qué opinas acerca del legado que deja TV-67 A generaciones futuras?

Nunca se pensó en dejar un legado, pero al ver todas las cosas que han pasado, hay personas que todavía escuchan al grupo, que no son contemporáneas a la formación de la banda, el legado que podemos dejar es ser reales y tener actitud, Juan Carlos (Guitarrista), nunca se desarrolló en la guitarra pero es un guitarrista neto, no fue necesario hacer complicados los solos de guitarra y la música, algo que quiero dejar a las futuras bandas es que uno debe tener actitud, hacerlo con todo el alma.

Terminando la nota, agradezco a Eduardo por su tiempo para conversar, felicita al blog por la iniciativa de hablar de las bandas que marcaron la escena local, ofreciéndose amablemente a conseguir contactos que de seguro servirán para otra nota, que saldrá dentro de poco, una gran motivación para seguir difundiendo más detalles de esta escena local, la nota termina con un notable presente, un plato de Chancho a la Caja China con Arroz Chaufa cortesía de la casa.

Gracias de antemano por su visita al blog, compartir esta nota a más gente me ayuda bastante, hasta luego melómanos conmigo será hasta otra oportunida,Aquí abajo dejo los link de las páginas de Soundcloud y la Fanpage oficial de Facebook del grupo,Saludos.

Página oficial del grupo en Soundcloud:

https://soundcloud.com/tv-67

Fanpage Oficial (Oficial) TV-67:

https://www.facebook.com/TV67oficial/

VIVIR A 180

RESEÑA DEL EP "VIVIRÉ" DE LA BANDA “100TO80”

Alineación del grupo 2011: Giordano Rueda (Primera Guitarra), Israel Jona (Batería), José Cáceres (Voz y Guitarra), Luis Garcia (Bajo)

Luego de algunas variaciones y presentar el primer trabajo de la banda lanzando en 2006, vuelven a reformarse en el 2009, con José Cáceres en Guitarra y Voz, Francisco Murias Ocampo en primera guitarra y arreglos Sandro Ramos en batería y James Vásquez en el bajo, bajo la producción de Francisco Murias Ocampo, lanzan su primer sencillo después de tres año titulado “La Maldición De Tu Ser”, grabado en los estudios FMO, la remasterización del single se dió en los Estudios Audiovisión, estudio donde realizan sus Masterizaciones Artistas Como Zakk Wylde y Tony Braxton.

Ya en 2011 el grupo varía su alineación esta vez con Giordano Rueda en Primera Guitarra, Luis García en bajo e Israel Jona en batería, ese mismo año vuelven al estudio, grabando su primer Ep luego de 5 años de tres canciones Titulado “Viviré”.

RESEÑA DEL DISCO

El track encargado de abrir el álbum es la homónima “Viviré”, influyente por sonidos Hard Rock y Rock And Pop, una batería consistente y guitarras resonantes al filo de un consciente riff, hacen perfecta a la combinación utilizada, una lírica simple pegajosa y atractiva al oyente.

Le sigue “La Maldición de Tu Ser”, track comercial y difusivo del álbum, pero este tema ya había visto la luz dos años atrás, debido a la masterización externo que tuvo fue el track, sobrepuso una autenticidad a la diferencia de track en el Ep, un track lleno de energía, haciendo alusión a ritmos del Peruano Rock Pop tradicional, bien jugado.

El track que termina el Ep es “Solo Un Sueño”, último track ensamblado del álbum, siguiendo una línea de melodías sensibles y sencillas, que por otro lado no dejo de perder la potencia en guitarra y baterías, idónea forma de terminar el trabajo.

Como parte de la reseña, rescataré ambas caras de la moneda.

LO BUENO:

Marca el regresó de la banda luego de su primer trabajo (100TO80,2006), mostrando a su vez, la madurez adquirida en cuanto a sonido y dominio de líricas,haciendo alusión a su formación de ese entonces que pudo transmitir lo que se tenia pensado.

Esta no solo seria la única participación de estudio de la banda, ya que ese mismo año haría su participación en el disco tributo a Miki Gonzales, con el tema Dímelo,Dímelo (Puedes Ser Tú,1986).

LO MALO:

En cuanto a más composiciones propias el disco se quedo corto, pero a ello se suma que este disco corto era de carácter estrictamente promocional, haciendo alusión a un disco de larga duración, en ese entonces gozó de una buena difusión en radios locales e nacionales, lo que hizo realzar la importancia del material en cuanto a sonido-escucha.

En el 2012 la estructura de la banda vuelve a cambiar convirtiéndose en el proyecto personal de José Cáceres, actualmente se encuentra trabajando en el próximo EP Titulado “No Pensé”.

Muchas gracias otra vez por el Apoyo aquí abajo dejó el EP completo del grupo 100TO80, asi como la página del Reverbnation y PureVolume, Saludos Melómanos conmigo será hasta otra oportunidad.

100TO80 - VIVIRÉ (EP)

Reverbnation:

http://www.reverbnation.com/bandarockcientoochenta

Pure Volume:

http://www.purevolume.com/100TO80

EL GRITO PRIMARIO DE UNOS PERROS DE PRESAS

Reseña del Grupo Y Su Primer EP

Stoner Rock, Garage, Grunge, Punk, Hard Rock y melodías Pop forman parte de este testimonio, PERROS DE PRESA, Banda formada desde el año pasado, lanza una propuesta original en cuanto a lo que es una producción propia e original, proyecto paralelo de dos Bandas Una en Actividad y otra en completo suspenso (Esperemos que no), se trata de Miguel “Miki” Málaga (Los Death Monkeys, Ma.Gu.I.) en voz y guitarra principal,Ándres Cano (Los Death Monkeys, Dínamo y TERRESTRE) En bajo y coros y Fabricio “Fico” Febres en batería.

Un power trío, sostenido por bases conscientes de Rock Pesado y Líricas Crudas, hicieron su debut en el Bar Virgo durante su participación en el festival ESPORA, donde dejaron en concreto que se vendría después con este poderoso y ambicioso conjunto, ni cortos ni perezosos ese mismo año empezaron a poner las bases de lo que seria su primer trabajo discográfico, en este caso su primer EP lanzado “Grito Primario”, previa antesala al primer disco de larga duración del grupo, lanzado por el sello independiente Local UKU Records.

RESEÑA DEL DISCO

Con poco tiempo de formados y habiendo tocado por varios locales en el centro de esta ciudad, se deciden a grabar sus primeras composiciones propias, adelantando los planes a futuro del grupo que se darán a más tardar a fines de este año, grabado en Bengala Studio donde todos los integrantes aportaron en cuanto a sonido y letras,Está conformado por tres canciones con cortes que van desde el hard rock, grunge, stoner rock y hasta el punk, combinación letal en cuanto a sonidos contundentes, bien logrados.

Izquierda: Miguel Málaga (Voz Y Guitarra), Derecha: Ándres Cano (Bajo Y Coros),
Central: Fabricio Febres (Batería)

"Creemos que para que tu música y el medio donde se mueve funcione, no hace falta más que lo hagas por ti mismo. La autogestión es algo básico en el medio"

Miguel Málaga

El disco empieza con el primer corto “Cóseme la Piel”, tema ideal que también abre los conciertos del conjuntos, mezcla de rudeza y furia son principales en el tema, una batería con influencias grunge y Punk, un bajo agresivo sosteniendo el sonido, y una guitarra que estalla con distorsión que solo se desea lograr para hablar gritando.

“Mala Intención”, tema inspirado en una fallida relación autodependiente, algo más pausado que el anterior, pero por momentos el ardor vuelve a prenderse, como pasa en el coro, muy pegajoso y agresivo a gusto al oyente a tratar.

El tema que cierra el disco es  “Vuelta a Casa”, con notas más pausadas que el anterior, hasta que vuelve el protagonismo de la guitarra y la voz, la cual explota a gritos, un tema bien logrado, con influencias más Soft desde el principio ajustándose a sonidos más Garage Rock, a esto se le suma una buena sincronización de bajos y una batería ajustada al sonido deseado que pedía el tema.

PROYECTOS A FUTURO DEL GRUPO

Nuevo Logotipo del grupo, Diseño: Galleta Gráfico / Ricardo Barandiarán 

Con este EP el grupo muestra los pequeños adelantos del primer disco completo en estudio, que contendrá 10 temas en total, se re-grabaran los tres temas de este EP, a esto se le suma tres temas que interpretan en directo, en Bandcamp se puede escuchar el demo de uno de ellos "Carne de Cañon" , el grupo se encuentra en la composición de tres temas más, que irán en el disco completo llamado tentativamente como "Ciudad Negra", que se lanzará a finales de este año.

Pueden Adquirir El EP en Todas Las Tocadas de Perros De Presa, Asi como visitar el Fanpage del Sello Independiente UKU Records, que se encarga de Distribuirlo, justo aquí.

Muchísimas gracias por el interés en el blog queridos Melómanos, Acá Abajo les dejo los videos de los tres temas que conforman este EP, como también los enlaces en Bandcamp y Souncloud del grupo, Saludos,conmigo sera hasta Otra Oportunidad.

Bandcamp:https://perrosdepresa.bandcamp.com/releases

Soundcloud:https://soundcloud.com/perro-presa

Perros de Presa - Mala Intención

Perros de Presa - Cosemé la Piel (Lyric Video)

Perros de Presa - Vuelta A Casa

EMPEZAR DE CERO

RESEÑA DEL PRIMER Y ÚNICO DISCO DE ESTUDIO DE DR. BEAT

Cero (2004-2005) es el primer y único álbum de Dr. Beat un disco muy variado, por el tiraje escaso del disco ya no quedan unidades fisicas de este disco, sin embargo se puede encontrar la edición virtual por medio del fanpage del grupo

Era 1996 año en donde los integrantes de la banda local CRAPS se separaba para tomar otros rumbos, quedando con muchas ganas dos integrantes del extinto grupo César Deglane que venía de una banda con modesto éxito en radios limeñas (Nazca), y el bajista Carlos Ureta, ambos inician una nueva aventura con DR. BEAT, poco después grabaron una maqueta con 6 temas, la cual contenía temas como "Nada que ver" o “Dolor”, esta última que llega a ser la balada rock más difundida en el sur del país, al poco tiempo graban algunos temas orientados a ritmos tropicales como son “Ruta Sur” y “La Probadita”, Luego de que en la banda pasaran muchos músicos la formación estable del grupo la conforman conformados por César Deglane (voz y coros), Arturo Bravo (teclado, programación y coros), Carlos Ureta (bajo), Luis Fernando Quintanilla (batería), Giovanni Villar (guitarra) y Alejandro Arizola (segunda guitarra), con estos elementos estables graban las bases de lo que sería su primer trabajo en estudio, que llegaría pasando mucho tiempo desde su formación.

El disco empieza con la homónima cero, canción con quiebres exactos, ritmos progresivos y dosis exactas de melodías pop para el oyente, buen comienzo, a este le sigue “Tener La Razón” con trazas de ritmos ochenteros post punk, un buen riff de comienza a final, a este se le suma la balada “Nada”, balado bien estructurada que ofrece una versatilidad de sonido en cuanto a la banda, "Al Mismo Lugar" vuelve a llevarnos a un terreno más soft que por momentos no deja de tener sus quiebres Hard rock, la balada "Dolor", éxito del grupo, que tuvo difusión hasta ese entonces en radios locales, con una excelente instrumentación.

La segunda parte del disco va con "Golpe de Suerte", canción que sigue la línea del tema anterior, al igual que la siguiente “Si Pudieras Cambiar” con cambios alternativos a sonidos más obscuros a sonidos más coloridos en cuanto a armonía, por así decirlo la más “Beatle” del álbum, el disco termino con ritmos netamente más Hard Rock con alusiones al Blues o Power Metal, la primera “Torre de Papel”, que tiene una excelente intro de teclado, y las siguiente Jambo, creada conjuntamente con el guitarrista Oscar Navarro que lamentablemente no participó del disco, un tema excelente para terminar el cero, mostrando versatilidad en varios sonidos.

Como parte de la reseña rescataré ambos lados positivos y negativos del disco.

LO BUENO:

Fue muy sencilla e importante la influencia de cada música en el disco, todos viniendo de escuelas y gustos muy diferentes uno del otro pudieron complementarse en cuanto a sonido y composición, ya que todo el grupo aporto en cuanto a letras y música, siendo el disco bien estructura y pasando de ritmos como el Rock, Pop, Blues, Progressive, Post – Punk y el Hard Rock, mostrando la personalidad real y la versatilidad del grupo al acoplarse a otros géneros.

LO MALO:

Se pasaba por esas épocas que las radios locales quitaban el completo apoyo a la música de aquí, haciendo par a la preferencia de los ritmos urbanos y que por decirlo “Pegaban”, una estrategia que el grupo no esperaba, por lo que difusión del disco no fue la que se esperaba tener, algo que también jugó en contra fue no presentar la totalidad de los temas en vivo, a lo que le repertorio de la banda se le sumaban algunos covers ochenteros, quitando la totalidad y relevancia de algunos temas del disco.

ACTUALIDAD DEL GRUPO

El grupo actualmente se encuentra disuelta, todos los miembros tomaron rumbos diferentes, César Deglane, sigue actualmente una carrera solista presentándose en varios escenarios de la ciudad, Luis Alberto Quintanilla actualmente toca con el Grupo Los Viralatas y TNT Live Experience, Giovani Villar sigue en la música junto a los grupo Trilogy, Chaska y Sentinel, Carlos Ureta toca con el grupo Los Borgia, actualmente se encuentra trabajando en el primer disco de su proyecto Salta! Junto a Martin Choy (Guitarrista de La Sarita), Arturo Bravo formó junto a Deglane un proyecto que participa en el tributo a Miki Gonzales (Deglane/Bravo), actualmente comparte escenario en su banda solista.

El grupo se reúne esporádicamente una vez al año, como ha venido ocurriendo estos últimos años, lo último que el grupo lanzo desde estudio fue el cover de la canción tradicional “El Regreso” y un tema original “Basta” compuesto por Carlos Ureta.

Muchas gracias otra vez por el Apoyo aquí abajo dejó el disco completo del grupo DR. BEAT, asi como la página del Reverbnation,Saludos Melómanos conmigo será hasta otra oportunidad.

DR. BEAT - CERO (ÁLBUM COMPLETO)

Reverbnation: 

https://www.reverbnation.com/doctorbeat

ANDRÉS CANO “HAY QUE DECIR LAS COSAS BURBUJEANTEMENTE CLARAS”

Haber cruzado palabra con este individuo significó mucho para mí, desde aquella vez que vi a Perros de Presa (Proyecto Alternativo donde milita), me recibió con un cálido saludo, agradeciéndome por el hecho de estar allí esa tocada, su performance fue extraordinario, por fín el hecho de conocerlo en persona fue muy grato, compartiendo una charla descubrí que había militado en muchos proyectos los cuales exploraban distintos géneros, en ellos se había encargado de la labor de guitarrista, con motivo a seguir explorando en cuanto a instrumento pasa al bajo donde se convirtiéndose el actual bajista de la banda Los Death Monkeys, a opinión mía, da la talla para merecer estar en dicha banda, algunas de sus experiencias, proyectos habidos y por haber, y recuerdos de su primer acercamiento con la música, son solo detalles de la charla que tuve con el con motivo a este blog encargado a mostrar otro tipo de facetas de un música local, la reunión pactada para la nota se dio en Bengala Studio, epicentro donde se han gestado distintos proyectos como Cereal Killer o Perros De Presa, una experiencia increíble haber estado allí.

¿Cómo Y A Qué Edad Inició Tu Inquietud Musical?

Pucha...., es difícil decir exactamente una edad, pero siempre me intereso la música, mi papá tenia Cd’s y vinilos de muchas bandas una de las primeras fue The Alan Parsons Project, siempre me atrapo el tema Eyes In The Sky, otra banda que siempre escuchaba en casa era Vilma Palma e Vampiros por el hecho de que en todos los veranos se escuchaba en casa.

¿Algún Referente Musical Para Dedicarse A Hacer Música?

Ya en sexto de primaria me interesé más por el rock nacional, pero después fue entonces que descubrí a Iron Maiden, vi su concierto en Rock In Rio del año 2001 y eso me motivó a querer aprender a tocar guitarra y dedicarme a eso, gracias a Iron Maiden descubrí más bandas influenciadas por ellos, y fue en primero de medio que decidí aprender a tocar guitarra.

“…. Empecé a hacer música propia desde la primera banda que formé, más que todo por el hecho de que en ese entonces no estábamos en un nivel técnico para sacar un cover, por ello sacábamos canciones propias y de estructura sencilla”

¿Qué Recuerdo Tienes De Tu Primera Banda?

En sexto de primaria armamos una banda un grupo de amigos, yo en ese entonces no había aprendido a tocar ningún instrumento así que solo cantaba, íbamos a presentarnos en los juegos florales de mi colegio, y se intentó sacar covers para tocar en vivo, pero ninguno estaba a un nivel técnico de sacar un buen cover, por lo que optamos hacer un tema propio que era sencillo, y ganamos ese año, nos llamábamos Baby Metal por el hecho de que queríamos hacer música fuerte pero no nos salía, a las justas podíamos hacer acordes completos (Risas), después de eso desde sexto de primaria hasta quinto de media, la mayoría de temas presentamos temas propios, y casi siempre ganábamos, cada año también cambiábamos de nombre fuimos Baby Metal, Punk De Molde y Roxanna ,con este último nombre nos quedamos y tocamos un buen tiempo.

Andrés es llamado a DINAMO, grupo con el que realiza su primera grabación, el tema 10.70 es el único testimonio del grupo, a excepción del tema “El Llamado de Carne” en el disco tributo a Miki González

¿Cómo se formó DINAMO?

Saliendo del colegio y después de haber tocado con Roxanna mucho tiempo ya no solo tocábamos en el colegio sino también tocábamos en fiestas familiares de otros colegios, el grupo estaba distanciado y me había quedado sin banda, pasa un tiempo y de repente me llama Diego Guillén, un amigo que conocía del colegio, había formado una banda con Alfredo Cáceres, y me dijo que necesitaban una segunda guitarra para el grupo y si podía sacar 24 temas en una semana, saque los temas como pude, y con ello me quede en el grupo, Dínamo fue la primera banda con la que grabé en estudio, grabamos un solo tema propio llamado 10.70, que habla sobre una ley  en contra los inmigrantes del estado de Arizona, luego de eso tuvimos una participación en el disco tributo a Miki Gonzales, grabamos "El Llamado de Carne", allí con el grupo fue mi primer acercamiento en una grabación de estudio y toqué en varios escenarios locales, tenía para ese entonces 16 años y tocaba casi todos los fines de semana completos, me hizo conocer lo que era tocar en vivo con publico real mirándote, después de 4 años el grupo se separó.

Luego que se disuelve DINAMO, Andrés integra TERRESTRE, banda con la que grabó 14 temas en muy poco tiempo, con un sonido ambiental, progresivo y alternativo, a pesar de ello no se llegó a materializar el trabajo del grupo, que se encuentra disuelto actualmente.

“…En TERRESTRE aprendí a componer y a entender los distintos puntos de vista de otras personas sobre lo que haces…”

¿Cómo se formó TERRESTRE?

Después de que termina DINAMO, en un viaje a Estados Unidos por trabajo, aproveche en comprar muchas cosas, entre ellas una interfaz de audio, para esto, Diego Acosta, ex-compañero en Roxanna, se metió a estudiar producción musical y me dio algunos tips de grabación, me quedé con muchas ganas de grabar temas propios con Dínamo, por lo que empecé a hacer temas propios, Johnny Góngora (Bajista), me llama un día, y me dice que están armando una banda de temas propios, a lo cual acepté, llevé mi interfaz para realizar grabación, para ello también se suman Fabricio “Fico” Febres (Baterista) y Diego Rodríguez (Vocalista), ellos ya tenían temas preparados con un sonido interesante, y así experimentamos con varios riffs y efectos, a raíz de eso grabamos las primeras maquetas del grupo, hicimos 14 canciones en 2 meses, nos encerrábamos los fines de semana y repasábamos los temas, así quedo todo.

Ya en camino de hacer una producción en un estudio real, habiendo tocado en vivo con la aceptación de la gente, surgieron problemas en cuenta a la difusión de material propio, queríamos grabar primero y mostrarlo a la gente, con ello ocurrieron algunos problemas, otro motivo fue que en la última parte de la grabación de los temas del grupo Diego se mostró inconforme con el resultado de las grabaciones, por lo que quería re-grabar las tomas, cosa que implicaba otro gasto, luego de eso de retiró del grupo, una parte importante de la banda se fue con él, luego optamos por reformar el grupo con otro vocalista Miguel Melo (VOLK,Equilibrio) y reclutamos a otro guitarrista Renato Beretta y Víctor Arango en el bajo, actualmente el grupo se encuentra disuelto, la intención es en algún momento volver a reunir al grupo.

Actualmente forma parte de Los Death Monkeys, banda con la que sacará tres discos a lo largo de este año el primero va contener los temas que vienen tocando en vivo desde el 2012.

¿Tienes inquietudes por hacer algo paralelo o en solitario, de lo que vas haciendo actualmente con las bandas que militas?

Siempre sentí la necesidad de hacer algo propio, por ello este año un proyecto solista, saldrá un EP, producido por mi ex-compañero de grupo,Diego Acosta, el proyecto actualmente se encuentra en pre-producción, todavía es indeciso de cómo se llamara el proyecto o si llevará mi nombre, tampoco lo encerraría en un solo género, ya que cada canción que irá en el EP es diferente una de otra.

Con los años que vienes tocando en bandas ¿Qué opinión tienes acerca de la escena local?

Siempre he visto que el problema de las bandas locales y no solo aquí, es que hay bandas muy buenas, pero lo que falta es invertir, quieras o no se necesita invertir en producción musical, y en la producción de temas a nivel profesional, también no deben cerrarse al hecho de exponer a su música, porque hay mucho talento en las bandas locales, gente que lo aprecie también, lo que falta en si es invertir no solo dinero sino también tiempo y otros factores importantes.

Andrés, Tres discos de Cabecera

3?, Pregunta Difícil, hay más de tres

• Papa Roach – Infest (2000) (Desde que lo escuche en 4to de primaria y asi toda la secundaria, siempre regreso a ese disco)
•  Korn – Issues (1999) (Lo escuche hasta quemar mi cassette, literalmente, lo llevo a todo lado)
•     Staind - Break The Cycle (Siempre lo escuchó, y siempre regreso a él, un buen disco)

El Proyecto Alterno de Andres Perros De Presa, junto a Miguel Málaga (Los Death Monkeys) y Fabricio Febres (TERRESTRE), lanzó un EP de tres canciones el año pasado (Grito Primario), este año lanzarán un disco completo de 10 canciones, el nombre que llevará el disco es Ciudad Negra.

¿Qué se viene con Los Death Monkeys o tus proyectos paralelos este año?

Con Los Death Monkeys  Vamos a grabar tres discos este año, el primer va a contener temas que tocamos en vivo a lo largo de estos años, el segundo va a tener un tema más conceptual y experimental, el tercero va a contener temas inéditos.

Con Perros De Presa sacaremos un disco completo de 10 temas, re-grabaremos los 3 temas del EP Grito Primario que lanzamos el año pasado, a ello incluiremos 3 temas más y estamos componiendo 4 temas más.

El proyecto en solitario que te comente espero que salga a fines de este año aproximadamente, será un EP de 4 temas, después podré tocarlo en vivo.

Muchas gracias otra vez por el Apoyo aquí dejo algunos link de Música sobre los proyectos donde ha participado y participa el Señor Andrés Cano Sobenes. Sonidos recomendables para todo oído Melómano, será conmigo hasta otra oportunidad.

Los Death Monkeys (Hard Rock,Stoner)

https://www.reverbnation.com/losdeathmonkeys123

http://losdeathmonkeys.bandcamp.com/

DINAMO (Hard Rock, Progressive)

https://www.reverbnation.com/dinamorockaqp

TERRESTRE (Alternative, Rock, Progressive)

https://terrestre.bandcamp.com/

https://soundcloud.com/ficodrum