PILOTO A RECITAR

RESEÑA DEL DEMO DE LA BANDA RECITA EL PILOTO

Recita el Piloto, Power trío de Rock Local , formados inicialmente como “La Novena Luna De Saturno”, cuya etapa también se vio conformada en realizar canciones propias, con adelantos de su discografía, hoy a miras de su primer disco de estudio, nos presenta este singular “demo”, corto pero “efectivo” adelanto, que representa versiones acústicas, alternativas, como también sesiones de ensayo en vivo de la banda presentando algunos temas gestados años atrás, el power trío, pone en descubierto las influencias del folk rock en su esencia más pura, acompañada a las líneas del rock progresivo, “Con Sus Botas” es el track de apertura el cual las bases de percusión forman parte de la fundamental línea de la propuesta del grupo.

Recita El Piloto en Vivo

“En Las Sombras”, adopta un entorno más obscuro sin dejar de lado la filosófica línea progresista marcada desde la pista anterior, en esta ocasión se usan los elementos sonoros de fondo como guitarras múltiples con sonido reverberante y atmósferas creadas apropósito con los sonidos exteriores de grabación, un intermedio acústico se induce en “Cocinando Mis Ojos”,forjada junto a elementos de percusión más suave y un fuerte protagonismo en la guitarra solista, a continuación el track más largo de la máqueta.

Recita El Piloto - Sesión En Vivo

"Embarazada”, cuyo mensaje es más violento y agresivo en cuanto letra y música sobre, en conjunto los elementos sonoros involucrados logran un protagonismo equitativo en la duración del tema a esto se logra apreciar a grandes rasgos como se tornan sonidos pasivos a elementos bruscos propios del punk rock, y en momentos el desenfrenado patente del rock alternativo, el compacto sonido entre los elementos rústicos y sonidos se logra “Estela que invades”, donde los elementos de acompañamiento logran un importante papel para la progresión del track, tornando la pacifica línea progresista en lírica en grupo a un desenfreno melódico.

Recita El Piloto - Demo (Completo)

Youtube:

https://www.youtube.com/watch?v=NqWnmgsI7GA&t=1s

Soundcloud:

https://soundcloud.com/juan_zavala

Facebook:

https://www.facebook.com/recitaelpiloto/

HACE ATRÁS NRO. 004

A “Diez” Millas del Puerto

Aerosol - Diez (2003, RUMI ROCK Producciones)

Por Moroder G1orG1o

No sería hasta 10 después de haber sido formada, que la banda grabaría su primer disco, AEROSOL (Ahora AERO), gestan este trabajo de la mano de la productora local RUMI ROCK, ya habían dado un antecedente de lo que se venía en este trabajo con su primera máqueta “Año Cero”, concebido bajo un concepto primerizo, el nivel de composición y madurez se había tornado en Diez, disco que reúne 10 canciones, alternadas a la fuerte influencia del conjunto por el rock alternativo de los años 90’s alternados con britpop y grunge.

AERO - 3 Balazos (Video Oficial)

AERO: Christian Rojas (Bajo y Voz), Raúl Begazo
(Guitarra y Coros), Fernando Berlanga (Batería)

Aerosol (Pre-AERO) conformado por Christian Rojas (Bajo y Voz) y Raúl Begazo (Guitarra y Coros) ponen bases al primer trabajo del grupo, al no contar con una contraparte de percusiones, deciden optar por una caja de ritmos, esta también sería pieza importante para las secuencias y atmósferas en el disco, quien sabe si implicaría un proceso tedioso o quizá un proceso que aceleraría la producción del mismo, como parte tradicionalista que optó el power dúo, el arte del disco contiene una pintura del legendario Castillo Forga, uno de los atractivos turísticos de la ciudad.

Diez empieza con la melancólica “Tres Balazos”, la misma que serviría para rotar el trabajo en la localidad, esta incluyo además de un videoclip grabado íntegramente en la ciudad de Mollendo, “Sacrifícame” inicia con una introducción bastante excelsa en reverb para ampliar a un panorama bastante, “Ella se Ha Escapado”, muestra una faceta bastante adolescente del grupo, la cual significaría una de las primeras composiciones del grupo, “Camote” está sumergida en un clima bastante alternativo con característicos toques de punk rock, para acabar con una “outro” blues rock a ello la lírica muestra un concepto bastante ácido.

AERO - Camote (En Vivo)

“Chica Sónica”, toma una instantánea más pausada del trabajo, alternándose a la balada, con una concepto bastante maduro y metafórico, “Amnesia” nos vuelve a adentrar a la faceta rock n’ roll del disco, cargada de guitarras estrepitosas pero necesarias para el sustento, “Paraíso estelar” siguiente track vuelve a alternar el progreso de larga duración, “Sombras” con una cargada cuota de riffs guitarreros, comprende la toma de experimentación del grupo que sobrepasaría los 3 minutos de duración que llevaban las pistas anteriores, las finales “Verano Incierto” vuelve a la melodiosa línea alternada en un clima bastante pop, “Eliana” track de clausura, corresponde a la patada o punto final del disco en una faceta más punk rock.

AERO - Diez (Álbum Completo)

Esta placa significaría el primero de muchos intentos del conjunto, que en 2007 volverían pero con el respectivo cambio de nombre, para presentar su segundo primogénito “Depr3sónica”, integrando a Fernando Berlanga (Los Erizos) como baterista estable del conjunto, en los últimos tiempos concebirían una generosa cantidad de singles los cuales forman parte de su tercer y casi desapercibido trabajo “Bleu”, a esto también se le suma la participación del conjunto de discos tributos (50 Años de Demolición- Tributo a Los Saicos) y compilados nacionales (MIXTAPES del Blog de Música EL BLOG DEL BAM).

BANDCAMP:
https://aero-rock.bandcamp.com/
SPOTIFY:
https://open.spotify.com/album/2fLkIFDKyj0G03ILwnM5ql?utm_source=Facebook_SimpleMusicStories&utm_medium=sms

MURIENDO POR APRENDER

RESEÑA AL DISCO “APRENDIENDO A MORIR” DE LA BANDA BARETTO

Baretto - Aprendiendo a Morir (2018, Independiente)

El trabajo de esta banda ya se había manifestado hace mucho tiempo atrás, durante la pulcra y dorada época del rock arequipeño, época dominada por las ponencias en cuanto a diversos estilos musicales, nombres como Catedral de Humo, Radio K-oz & Cuarto Cerrado, sonaban fuerte en cada evento magnánimo efectuado en el centro de la ciudad, las diferencias y carencias en ese entonces se hicieron notar, pero a pesar de ello, no obstaculizó al conjunto de poder exhibir su propuesta al público oyente, tras una serie de acontecimientos de diversa índole, gozar de glorias pero el no poder sustentar un próximo trabajo se le sumaron factores tales como cambio de integrantes, creación de proyectos paralelos y la inesperada y “cobarde” muerte de un pilar fundamental y entrañable en la banda.

Baretto 2018: Roni Carbajal (Voz y Guitarra), Mauricio Gonzaléz (Guitarra),
lonso Malaga (Bajo) y Fharid Salomon (Batería)

Tras esos acontecimientos que pudieron haberlo sepultado la banda sigue en pie y con mucho que decir, habiéndose tomado  demasiado tiempo para presentar un nuevo material, quizá el perfil perfeccionista haya jugado a favor de ello, el conjunto vuelve, durante el tiempo de reunión que se tomó en el nuevo milenio, se gestó una nueva puesta escénica con pulcritud en cuanto a ejecución y con ello gestarse asi nuevas composiciones, aprendiendo a morir, pone formalmente pare a la sequía de producción del cuarto ahora conformado por Roni Carbajal (Voz y Guitarra), Mauricio Gonzaléz (Guitarra), Alonso Malaga (Bajo) y Fharid Salomon (Batería).

Baretto - Aprendiendo a Morir (Álbum Completo)

La pista de introducción es la ya conocida “Buenos Aires”, en esta versión se adhiere un sampleo bastante ácido en la parte inicial, el matiz en cuanto al factor vocal puede verse mejor apreciado en comparación a la cinta demo propagada en el inframundo cibernético, “Contra la Pared”, a partir de esta pista la intervención instrumental juega un papel importante dentro de la línea productiva, “Ella Se Inyecta”, entre los tracks ya conocidos del grupo, muestra la influencia progresiva del conjunto en cuanto a variantes de ritmos de percusión y guitarra, el ambiente se torna más lírico y con ello la traza de línea acústica y filosófica en temas como “Indio”.

Agregándose al factor agregado del disco también se opta por experimentar agregando ritmos de vals rockolero, “Muda Sonrisa”, es una muestra de ello, sin dejar de lado la entrometida guitarra solista, parte de su sonido característico, “Obertura” ofrece al oyente una conjugación de ritmos, en este se desvelaron los deseos de jugar con los matices a rienda suelta, sin importar incluso la duración de esta pista, “Quien te dijo” , con una particular dedicatoria a los amigos caídos a través de los años, hablando sobre Renato Gálvez (fallecido baterista de la banda) y Alfredo Villavicencio y Roberto Otoya (correspondiente vocalista y guitarrista de la banda catedral de humo, con los cuales se trabajaron las ultimas grabaciones del conjunto), alternando la faceta acústica del nutrido disco una vez más presigue “roble”, una de las cuantas pistas “ya conocidas” del conjunto durante estos tiempos, el broche final del escaparate sonoro lo ponen “Sangre” y “Tema Gris”, alternando varias veces la faceta progresista a una apaciguada situación de paz sonora, acompañada de los ya mencionados “riffs característicos”.

El disco ve la luz después de un largo periodo en donde ya mencionamos los sucesos que pusieron en jaque y juicio la realización de este, pero sin duda queda demostrado que el conjunto sigue sonando más fuerte que nunca y el silencio no significó “tiempo perdido”.

Deezer:
http://www.deezer.com/es/album/54140762
Spotify:
https://open.spotify.com/album/3sbxaknolzmEP9oUqg3OWj
Google Play:
https://play.google.com/store/music/artist/Baretto?id=Aw4duiwress44jt6bnvkupe2ipu
KKBOX:
https://www.kkbox.com/tw/tc/album/ES-6GmwN62n300F1qlBO009H-index.html